Artistes Associés

Faraja est un artiste danseur congolais basé à Goma (RDC). Multi-champion dans plusieurs compétitions à Goma, en Afrique de l’Est et à l’international, il développe une danse hip-hop qu’il fusionne avec des influences afro-urbaines, contemporaines et traditionnelles, forgeant une identité singulière.

Figure majeure de la danse urbaine congolaise à l’international, il s’est produit, a enseigné et jugé dans de nombreux pays d’Afrique, d’Europe et aux États-Unis. À travers sa structure Vijana Up, Faraja œuvre pour la jeunesse congolaise en utilisant la danse et la culture hip-hop comme outils de formation, d’inclusion sociale et de développement de la scène locale, notamment à travers le Goma Dance Festival.

Il collabore avec la compagnie No Way Back, notamment sur son solo LA CAGE, présenté à l’international et récompensé par plusieurs prix chorégraphiques en Belgique, dont le Prix du Ministre de la Jeunesse en 2022. Artiste pluridisciplinaire, Faraja allie danse et création vidéo, assurant depuis plusieurs années la communication digitale et les montages vidéo pour la compagnie No Way Back et le Festival Detours.

Jules, né le 7 avril 1994 à Bruxelles, est un danseur et kinésithérapeute passionné. Il débute le Graffiti et le Breakdance à l’âge de 14 ans, ce qui l’amène à explorer divers styles de mouvement. Après avoir subi plusieurs blessures liées à sa pratique, il décide de se former en kinésithérapie, obtenant un master à l’ISEK en 2018.

Au fil des ans, il enrichit sa danse en intégrant des arts martiaux comme la Capoeira et en explorant des disciplines variées telles que l’Acro-danse et le Hip-Hop. En tant que membre du crew « Above The Blood », il participe à des compétitions de Breakdance à travers l’Europe, atteignant le top 16 du Red Bull BC One 2023 en Belgique.

Jules élargit également ses horizons artistiques en collaborant avec des compagnies comme Cie Abis avec me spectacle  » Dress Code » et  » Beton » et la cie No Way Back, qui accompagne son solo « Layers ».
Sa pratique de la danse est un véritable vecteur de rencontres et de partage, lui permettant de créer et d’apprendre continuellement.

Micael Anigbe alias Bboy Micael, est un danseur et chorégraphe belgo-ivoirien pour qui la danse est un langage universel et un moyen d’expression puissant. Formé dans la rue, il y a appris la discipline, la créativité et la solidarité, faisant du mouvement un moyen de raconter des histoires de vie.
Son parcours prend un tournant décisif lorsqu’il rejoint la compagnie No Way Back, où il participe au spectacle FrontX, une création audacieuse mêlant breakdance et théâtre. Cette expérience l’amène à approfondir son travail scénique et à aborder des thématiques sociales telles que la fraternité et la jeunesse.
Il poursuit ensuite sa recherche artistique au Danemark avec la chorégraphe Lene Boel dans Joyous, avant de revenir à Bruxelles pour fonder Street OG, un collectif qui fusionne danse, freestyle football et musique, et produit le spectacle Les Échos de la rue.
Co-fondateur de l’ASBL Cirque et Art en Liberté et intervenant à la Hip Hop School de Bruxelles, Bboy Micael s’engage à soutenir les jeunes talents et à transmettre les valeurs de la culture hip-hop. Aujourd’hui, il continue de créer et de partager une danse qui relie les gens, transformant les émotions en mouvement et faisant vibrer le cœur de la rue sur chaque scène.

Né à Madagascar en 1965, mais ayant passé ses premières années à Paris, Phax danse dans la rue depuis ses 13 ans. Il est actuellement suédois ! C’est un des artistes de légende de la première génération du Hip-hop en France dans les années 80.
Il a développé un style de danse très personnel, la slowmotion, qui lui permet de promener un regard décalé et très humoristique sur le monde contemporain.