
FARAJA BATUMIKE
Faraja est un artiste danseur congolais résidant à Goma/RD Congo. Multiple champion dans diverses compétitions de danse à Goma et dans la région de l’Afrique de l’Est, ainsi qu’à l’international. Il pratique différents styles de danses Hip-Hop en fusion avec certaines danses afro-urbaines, contemporaine et traditionnelles, qui créent son identité et sa technique.
Aujourd’hui Faraja s’est imposé comme un des plus grands représentant Congolais de la danse urbaine à l’étranger. Il a présenté ses spectacles solos ou en groupe, participé à des compétitions et a également jugé et donné des cours de danses dans différents pays africains et à l’international, notamment en : France, Belgique, Espagne, Croatie, Autriche, Guyane, Etats-Unis, Tunisie, Egypte, Ouganda, Kenya, Tanzanie, Rwanda, Burundi, et dans plusieurs villes de la RD Congo.
Fort de son expérience, à travers sa structure Vijana Upl s’investit dans des activités au profit de la jeunesse congolaise, en formant des jeunes à travers la danse et la culture Hip-Hop, en mettant en place différentes actions sociaux en faveurs des enfants défavorisés et se bat pour développer la scène locale à travers différents projets et événements tels que le Goma Dance Festival et d’autres…
Faraja collabore avec la compagnie No Way Back sur plusieurs projets, notamment sur son spectacle solo intitulé : LA CAGE, présenté à l’international, entre le Congo, la Guyane, la France et la Fédération Wallonie-Bruxelles. Le spectacle a remporté trois prix chorégraphique (Prix Charleroi Danse, Grand Studio & Centre culturel Jacques Franck) en Belgique en 2021. En 2022, le spectacle remporte le prix du Ministre de la Jeunesse belge.
Avec un regard précis sur la danse, il allie son expertise en mouvement à ses compétences en vidéo. Faraja crée des montages vidéo pour la compagnie No Way Back et le Festival Detours depuis plusieurs années et occupe également le poste de responsable de la communication digitale. Son approche artistique enrichit chaque projet, apportant une dimension visuelle saisissant.
Jules Seizart
Jules Seizart commence le breakdance dès son plus jeune âge en suivant son grand cousin dans les halls où s’entraîne le Bruxel’Air crew (à l’origine de la cie No Way Back). Parallèlement il expérimente le tag, qui l’amène à pousser l’art de la précision et à affiner la qualité de son exécution. De ses 2 passions il découvre des qualités similaires qui en découlent: la répétition, l’entraînement, le laisser-aller, les pulsions et l’acharnement d’un art jusqu’à la perfection de son exécution.
Bien qu’étant un “seul en scène” Layers se veut être un duo, dialogue entre l’homme et son outil de travail: le feutre posca, avec lequel il découvre, joue et expérimente les chemins de l’écriture libre. Le feutre prenant par moment le lead de leur danse, l’entrainant dans des recoins insoupçonnés de son être, les idées prenant le contrôle du créateur.
Ce projet à la frontière entre la danse et la performance, entre l’art plastique et la chorégraphie, nous parle de virtuosité, de contrôle mais aussi de l’abandon nécessaire à l’inspiration et à la créativité.


MICAEL ANIGBE
Micael Anigbe alias Bboy Micael, est un danseur et chorégraphe belgo-ivoirien pour qui la danse est un langage universel et un moyen d’expression puissant. Formé dans la rue, il y a appris la discipline, la créativité et la solidarité, faisant du mouvement un moyen de raconter des histoires de vie.
Son parcours prend un tournant décisif lorsqu’il rejoint la compagnie No Way Back, où il participe au spectacle FrontX, une création audacieuse mêlant breakdance et théâtre. Cette expérience l’amène à approfondir son travail scénique et à aborder des thématiques sociales telles que la fraternité et la jeunesse.
Il poursuit ensuite sa recherche artistique au Danemark avec la chorégraphe Lene Boel dans Joyous, avant de revenir à Bruxelles pour fonder Street OG, un collectif qui fusionne danse, freestyle football et musique, et produit le spectacle Les Échos de la rue.
Co-fondateur de l’ASBL Cirque et Art en Liberté et intervenant à la Hip Hop School de Bruxelles, Bboy Micael s’engage à soutenir les jeunes talents et à transmettre les valeurs de la culture hip-hop. Aujourd’hui, il continue de créer et de partager une danse qui relie les gens, transformant les émotions en mouvement et faisant vibrer le cœur de la rue sur chaque scène.
Phax
Né à Madagascar en 1965, mais ayant passé ses premières années à Paris, Phax danse dans la rue depuis ses 13 ans. Il est actuellement suédois ! C’est un des artistes de légende de la première génération du Hip-hop en France dans les années 80.
Il a développé un style de danse très personnel, la slowmotion, qui lui permet de promener un regard décalé et très humoristique sur le monde contemporain.


